Биография писателя: Гете Йоганн

ЙОГАНН ВОЛЬФГАНГ ГЕТЕ


(1749-1832)

Гете - виднейший немецкий поэт, прозаик, драматург, мастер художественного, выразительного языка; философ, натуралист и государственный деятель. Его жизнь и деятельность неразрывно связанные с большим катаклизмом, который превратил - пид грохот войн и революций - Европу феодальную, дворянско-монархическую на Европу буржуазно-капиталистическую. Гете владел несколькими иностранными языками (французской, итальянской, английской), изучал художественную литературу, историю, естественные науки, занимался музыкантом и рисованием. Родился 28 августа 1749 года в Франкфурт-на-Имуществе, "свободному" имперском городе, который во времена детства и ранней юности Гете оставалось наполовину средневековым городом. Йоганн Вольфганг - сын зажиточного имперского советника Йоганна Каспара Гете, который не мог похвастаться родовитостью, и Катарини Елизаветы, врожденной Текстор.


В автобиографической книге "Поэзия и правда" (1814) поэт писал о своем рождении: "Двадцать восьмого августа 1749 года, в полдень, с двенадцатым ударом звона, я появился на мир в Франкфурт-на-Имуществе. Расположение созвездий содействовало мне..." Поэт был убежден, что расположение планет влияет на судьбу, и во Вселенной каждому выпадает особое место, потому что человек - существенная частица космоса. Гете верил в свою звезду и из всех сил содействовал счастливому назначению. Его заполненное разными занятиями и поисками жизни было сурово подчиненное внутренней дисциплине. Он выстраивал свою биографию за тщательно обдуманным и только ему видомимпланом.


Гете - в наилучших своих произведениях - это найдовершениший образец мышления в образах. Поэзия Гете внутренне пронизана философией, и не только там, где поэт прямо переповедает о высоких истинах, но и там, где он рассказывает, например, о каком-то интимном переживании,- он является глубочайшим философом. Исследователи подсчитали, что Гете написал свыше 1600 стихов. Его произведения рождались как отзыв на непосредственные жизненные впечатления и переживание. Он отдавался целиком чувствам, страсть велела ему высказать ее в поэтических строках. Вместе с тем Гете всегда чрезвычайно скромный и корректный в передаче лирических переживаний. Стих "Свидание и разлука" (1771) посвященный Фридерици Брион. Вопреки взволнованности и излишку чувств, лирический герой есть благородно-добродетельным. Встреча влюбленных происходит только в мечтах и воспоминаниях


Начало творческого пути Гете связанный с литературным движением, представители которого выступали под девизом "Буря и нажим!" Эти поэты и драматурги именовали себя "штюрмерами" - от немецкого названия "Sturm und Drang".


Стих "Прометей" - это темпераментный монолог заместителя людей Прометея, который бросает тирану Зевсу вызов, утверждая, что верховный небожитель - лишь порождения человеческих предрассудков и страхов


Свободолюбивые бунтарские настроения молодого Гете проявились также в него драме (1773), материалом для которой прислужило жизнеописание Готфрида фон Берлихингена, написанный им в 1557 году, но напечатанный в 1731 году. Гец (скор. от Готфрид) - реальное историческое лицо. Наследуя Шекспира, Гете игнорирует три единства в классицизме, в драме 56 быстро изменяемых эпизодов, множество персонажей. "Гецфон Берлихинген" написанный прозой, герои разговаривают простым, временами даже грубоватым народным языком


Роман "Страдание юного Вертера" (1774), написанный в Веймари, где Гете по настойчивому требованию отца стажировался в имперском суде, сделал автора прославленным не только во всей Германии, но и во всей Европе. Гете избрал для "Вертера" эпистолярную форму. Письма - это своеобразная исповедь героя. События романа происходят из мая 1771 года по декабрь 1772 года. Итак, время действия и время написания романа чрезвычайно близкие. Эпистолярный роман - любимый жанр эпохи сентиментализма. Гете целиком в духе сентиментальных произведений прославляет любовь, глубокие искренние чувства, на которые способный человек независимо от своей залоговой принадлежностей. Гете одним из первых произнес миру свои идеи: достоинство человека не в ее предках, не в имущественном залоге, а в ней самой - в ее личности, в ее таланте, интеллекте и поступках


На склоне лет Гете рассказал в "Поэзии и правде" о том, что он написал "Страдание юного Вертера", чтобы освободиться от мысли о самоубийстве, которая преследовала его. Однако поступок Вертера оказался настолько заразительным, что после издания переводов романа в Франции (1774), в Англии (1776), Голландии (1781), Италии (1781), Швеции (1783) и России (1788) Европой прокатилась волна самоубийств юношей, которые готовые были ценой жизни довести истинность своей страсти. Роман "Страдание юного Вертера" остался в мировой литературе как непревзойденное произведение о трагической неразделенной любви


В 1775 году Гете принял приглашение саксенвеймарського герцога Карла-Августа и переехал в Веймара. Он стал первым министром герцога, получил титул тайного советника. Исследователь творчества Гете Н. Н. Вильмонт так объяснил мотивы этого поступка: "Отъезжая к Веймара, Гете питал надежду добиться радикального улучшения общественного отношения хотя бы на небольшом клочке немецкой земли, во владениях Карла-Августа, для того, чтобы этот клочок земли прислужил образцом для всей страны, и проведенные там реформы стали бы прологом общенациональной перестройки немецкого жизни". Гете в скором времени убедился, что это было утопией, потому что герцог, разумеется, забыл о своих благих намерениях. Гете постепенно ограничивает свою государственную службу, оставляя за собой лишь театр и учебные заведения


Уставший и разочарованный, Гете в 1786 году идет с Веймара и два года проводит в Италии. Он жадно впитывает впечатление от навколишнього жизнь, тонко поциновуе произведения искусства. Простоту и спокойное величие античной культуры он называет главным художественным принципом, изучает античное и ренессансное искусство, пробует себя в живописи. Отказавшись от бунтарства ранних лет, он усматривает цель своего творчества в мирной пропаганде просветительских идей. В него трагедии "ифигения в Тавриде" (1779-1786), написанной на сюжет древнегреческого мифа, новая героиня выступает истинным борцом против варварства и жестокости, действуя силой убеждения. Но потом Гете поворачивается к Веймара и оставляет его только ради недлинных поездок в Карлсбада, Мариенбада и к других мест, где он поправлял здоровье. Вся жизнь Гете теперь протекает в Веймари, где к нему приходит мировое признание, раскрывается его универсальный талант поэта и прозаика, драматурга и литературного критика, театрального постановщика, актера, художника, археолога и натуралиста


Гете по обыкновению подолгу работал над большинством своих произведений. Например, замысел драмы "Егмонт" возник еще в 70-х годах XVIII столетие. Однако поэт закончил ее в Италии в 1787 году, а в следующем - напечатал. В трагедии отразилось юношеское увлечение Гете Шекспиром. Немецкий драматург, как и Шекспир, обращается к исторической эпохе, крайне напряженной, когда в тугой узел противоречий сплелись политические и религиозные конфликты. Стремясь воссоздать события правдиво, Гете избирает прозаичную форму, которая для того времени было новаторством, ведь драмы писались стихами


В творчестве Гете по возвращении из Италии отразились новые эстетичные взгляды, что исследователи определяют как "веймарський классицизм". Поэт теперь отдает предпочтение классическим формам античного искусства, он сдержан в выражениях своих идей. Его позиция отличается большей уравновешенностью. В период острых социальных стычек он довольно осторожно выявляет свои симпатии и антипатии. Это особенно обозначилось в эпической поэме "Герман и Доротея" (1798). Гете сделал редчайшую и довольно удачную - создать идеальные образцы фигур своих современников. Главные персонажи поэмы привлекают чувством собственного достоинства, доброжелательностью, красотой и трудолюбием. Жизнь Германа и Доротей удивительно гармоническое, ведь за любой трудной ситуации они слушают веление своих добрых сердец. Эпическая поэма "Герман и Доротея" привлекает нас и сегодня своим оптимистичным видением мира и мирной работы


Гете предъявляли обвинение в том, что он не понял значения французской буржуазной революции. Докори эти несправедливые. Осознавая закономерность выступления третьего залога, который штурмом захватил Бастилию, Гете осуждал недостатки вождей восставшего Парижа и якобинский террор


Какими бы творческими замыслами не проникался Гете, он всегда неизменно возвращался к стихов. Формы и жанры его лирических произведений менялись, как менялись с годами и десятилетиями взгляды гениального человека, который жил напряженной духовной жизням. Другими становились его взгляды на человека, на взаимоотношения наций и классов. Гете постепенно склонялся к мысли, которые единой силой, которая способная влагиднити характер человека, есть искусство, итак, лишь красота облагораживает каждый человека и народ у целому


Он не возражает своих юношеских тираноборчих настроений, но переосмысливает их в своей зрелой поэзии, вносит успокоительные настроения. Поворотный этап в развитии поэзии Гете обозначился в элегии "ильменау" (1783). Элегия "ильменау" выражает идеал, который в течение многих лет будет утверждать своим творчеством Гете: каждый человек, кто бы она не была - князь или поэт, актер или рудокоп или крестьянин - обязана исполнить свой долг, служить своему призванию и тем самым служить людям, совершенствовать жизнь и украшать землю. Понятие обязанности становится центральным в системе моральных Ориентиривгете.


В первое веймарське десятилетие Гете написал второй свой роман "Театральное призвание Вильгельма Мейстера". Однако роман не был выдан, а со временем текст был переработан для нового романа с тем же героем - "Года обучения Вильгельму Мейстера". Гуманизм этого романа выражен в настойчиво повторяемой мысли: страдание объединяет людей, коллективно пережитый трагический опыт делает человечество более сильным и хоробришим. " Сквозь страдание к радости" - эта мысль Шиллера была близкая и Гете.


Два выдающихся немецких поэты - Шиллер и Гете - в 1797 году дружно соревновались в написании баллад. Гете был инициатором возрождения этого жанра


Баллады Гете "Лесной царь", "Коринфська невеста" и другие были написаны в традициях жуткой пасмурной баллады. Источниками к ним служили античные мифы и средневековые пересказы. Балладам Гете присущее что-то загадочное. Гете передает ощущение ночных страхов, таинственно, потустороннее врывается в реальную жизнь


Таланта Гете была присущий универсальность. Воссоздать в слове разные исторические эпохи, выразить чувство сильные, временами взаимоисключающие, разгадать тайны человеческих поступков, проникнуть в недра природы - все это было присущее Гете.


Идея взаимосвязи разных культур и эпох надышала Гете, когда он работал над поэтическим циклом "Западно-восточный диван" (1819). Диваном в восточных странах называли подборки стихов, расположенных в определенном порядке. Падение Наполеона, увлечение волшебной и поэтически одаренной Марианной фон Вольет-Мэр, открытие лирики Хафиза, который жил в Ширази в XI столетии,- все это, поэтически переосмысленное, составило содержание " Западно-восточного дивана". Все стихи "Дивана" пронизывает мысль, о нетленности поэтического слова, изреченного Хафизом и другими выдающимися восточными поэтами. Они славили любовь и жизнь и потому заслужили бессмертие. В стихах Гете прозвучала важная мысль о единстве людской цивилизации, о связях разных времен и стран, о взаимообогащении культур


На протяжении всего творческого пути Гете работал над трагедией "Фауст". Смелость этого замысла состояла в том, что предметом "Фауста" служил не один какой-либо жизненный конфликт, а последовательная цепь глубоких конфликтов в течение единого жизненного. Такой план трагедии, который противоречил всем принятым правилам драматического искусства, позволил Гете приобщить к "Фаусту" всю свою жизненную мудрость и большую часть исторического опыта в свое время. В 1773- 1775 годах он создал первый вариант "Фауста", что содержал основные сюжетные моменты. Этот так называемый " Пра-Фауст" в рукописях Гете не сохранился, но был выявлен в 1887 году в записи одной из поклонниц большого поэта. В 1790 году был опубликованный "Фауст. Фрагмент". Особенно интенсивно работа продолжительная с 1797 по 1801 год. Были написанные "Посвящение", оба "Пролога", сцены "Кабинет Фауста" и "Вальпургиева ночь". Первая часть была закончена в 1806 году, а вышла в свет в 1808 годе


Замысел второй части появился в 1797-1801 годах, но к написанию ее Гете обратился лишь через четверть столетия по настойчивому просьбе его секретаря Йоганна Петера Екермана. Гете завершил работу над "Фаустом" в 1831 году. Полностью трагедия была выдана в 1832 году в первом томе " Посмертного издания произведений" Гете.


Творчество Гете - одно из виднейших явлений мировой литературы, которая входит в казну художественных и литературных ценностей человечества


"Фауст"


Создавая "Фауста", Гете воспользовался сюжетом немецкой народной легенды о докторе Фауста. Врач и алхимик Йоганн (в Гете - Генрих) Фауст действительно жил в первой половине XVI столетие. Легенда говорит о нем как о выдающегося мага и волшебника, которому были подвластные потусторонние силы, за что его ожидала в аду расплата. За пересказом, его удушил дьявол, которое произошло близко 1540 года. В 1587 году в Франкфурт-на-Имуществе книгопечатник Йоганн Шпис выдал книгу, на титуле которой значилось: "История о докторе Йоганна Фауста, прославленного волшебника и чернокнижника. О том, как он на договорный срок продался дьяволу, которые удивительные приключения он за это время увидел, сам начинал и подвергал испытанию, пока не заняла его, в конце концов, наказание. Составлено на основе его собственных, им оставленных произведений. Собрано и подготовлено в печать для чистосердечного поучения всем недоверчивым, самоуверенным людям. Пусть будет им это страшным примером, который отворачивает поучением...". Народная легенда была переиздана в 1589 году, а в 1593 году сказ было дополнено жизнеописанием Вагнера - ученика Фауста. Вагнера мы видим беспутным подзаборником, который овладел тайны магии, а после смерти Фауста унаследовал его богатство


Немецкая народная легенда переводилась и выдавалась в Англии, Голландии и Франции. Английский драматург Христофор Марло (1564-1593) использовал сюжет для своей трагедии "Трагическая история доктора Фауста". К сюжету о Фаусте обращались незадолго до Гете Клингер и Лессинг.


Постепенно легенда о докторе Фауста стала настолько популярной, что ее выполняли на сцене. Одну из таких спектаклей Гете увидел в детстве. Так состоялось знакомство поэта с Фаустом и Рафаэлем


Гете существенно изменил и дополнил сюжет новыми персонажами и событиями. Создавая образ Фауста, Гете на своей собственной судьбе в первой части показал осуществление всех возможных желаний человека, а во второй части - безграничные возможности всего человечества


Однако, с точки зрения Гете, максималистское осуществление свободной воли служит причиной трагедии. В первой части погоня героя за наслаждениями оборачивается гибелью героини. Во второй части трагедией оборачивается стремления героя усовершенствовать природу, внести свои прагматические исправления у мироздание


По авторскому определению, "Фауста" было создано в жанре трагедии. Однако в целом произведение не рассчитано на сценическое воплощение. В "Фаусте" объединяются эпос, лирика, драма. За многими жанровыми признаками он близкий к поэмы


"Фауст" приоткрывается "Посвящением", написанной октавами. Четыре восьмирядкови строфы воссоздают момент возвращения автора к заветному замыслу. Прошлая четверть столетия с того времени. как началась работа над трагедией, первых слушателей уже не стало, и это предоставляет "Посвящению" элегического настроения


В "Прологе в театре" воспроизводятся наблюдения Гете, который руководил много лет Веймарським театром. Директор театра, поэт и Комический актер, каждый на свой порядок толкуют свое понимание искусства. Директор виднеется, чтобы публика валила валом в театр. Поэт пренебрегает гурьбой, он направлен к надзвездным высотам, а Комический актер ради аплодисментов готов развлекать зрителя. У каждого из них своя правота, диспут длится недолго, Директор напоминает, что сейчас начнется спектакль


В "Прологе на небах" возникает завязка трагедии. В паре, заключенному Рафаэлем с самым Господом, спор идет о человеке, о ее добродетели, мучения и радость, об удовлетворении и разочаровании. Предмет спора - человек, а человек эта - Фауст


Доктор Фауст появляется перед читателем в готическом кабинете. Прожита большая жизнь, усвоено много разных знаний, но истина осталась недоступной. Фауст разочарован. Он на игранные самоубийства, и только пасхальное пение удерживает его от греховного поступка


В Фаусте Гете с самого начала подчеркивает самые важные свойства людской натуры: неудовлетворенность достигнутым и направленность к идеалу. Ради того чтобы прожить жизнь сызнова, человек закладывает душу дьяволу. В обмен Рафаэль дарит Фаусту молодость, и начинается их общее восхождение к повседневному жизни. "Фауст" - это не только философская трагедия, которая оперирует абстрактными понятиями, это и изображение конкретного реального жизни Германии, Важное место в контексте занимают народные сцены, обозначенные лирикой и юмором: "Круг городских ворот", "Погрибець Ауербаха", сцена з Мартой


Из недр народного жизни возникает и образ Маргарита. Фауст впервые встречает Гретхен, когда она выходит из церкви. Она благочестивая и скромная, у нее есть чувства достоинства, она длинный чает не подвергается дьявольским ухищрениям Рафаэля. Силы неравные. Фауст дарит ей ценности, соседка Марта, за налучуванням Рафаэля, действует как опытная сводня


Трагедия Маргариты состоит в преступлении, содеянному бессознательно и убеждено взятой на себя за свою вину отплаты. Несмотря на мольбу Фауста, она отказывается оставить тюрьму. Величие Маргариты в том, с каким достоинством она берет на себя суровое наказание


Фауст, который стремился осчастливить Маргариту, стал причиной ее гибели. И или виновный он? Он виновный, если смотреть на него как на обычный человека. Но он - символ человечества, герой и героиня принадлежат к разным мирам. Счастье с Маргаритой для Фауста было бы преждевременным и невозможным, как остановка на пути В бесконечность


Во второй части странствие Фауста длится, но теперь он путешествует не только в просторные, но и во времени, своевольно блуждая эпохами. Во второй части трагедии, чередуясь, меняются два исторических периода: средневековье и античность. Гете создает множество образов-символов, черпая их из легенд и мифов, а также из собственной безграничной фантазии


При дворе немецкого императора Фауст выступает в роле ближайшего советника, в чем, вероятно, обозначился жизненный опыт самого Гете и его просветительские иллюзии. Империя разорена, в стране господствуют хаос и разруха. Рафаэль подсказывает, что начать надо из выпуска бумажных денег под залог земных богатств, но это окончательно приводит страну к краху. Сила таланта Гете не в конкретике изображения исторического момента, а в обобщающей символике


Символическая и любовь Фауста к Єлени Прекрасной. Спасет ли красота человечество? В увлечении Фауста Єленою Гете воссоздал сознательное стремление человека к идеалу. Но счастье Фауста недолговечное, оно разрушается, как исчезает миф, когда у него вторгается историческая правда. В эпизоде с Єленою отразился и определенный этап духовного развития Гете, связанный с увлечением античностью во время "веймарського классицизма". В обиде Евфориона - сына Фауста и Єлени - Гете показал Байрона и его гибель у Греции


Поворачиваясь к средневековью, он видит, что Европа охвачена новыми битвами. Но Фауст не воин, он творец. У него возникает план отвоевать часть суши и моря. Глобальная цель в него глазах оправдывает гибель тех, кто препятствует ему. Цена утопии - жизнь двух стариков, Филемона и Бавкиди, хата которых мешает строительным роботам. их смерть на совести Фауста. Но и самого Фауста ждет печальный финал. Он слепой и не видит того, что замкнутый в плену Заботы, но он не покорился, не останавливается даже в последнюю минуту. Душа Фауста спасена, ведь жизнь его всплыло в стремлении к бесконечному. Но в миг своего высшего прозрения Фауст изображен слипцем. Едва ли это можно считать случайностью. Гете был реалистом и никому не хотел навязывать мысли, которое грандиозное видение Фауста где-то на земле уже стало реальностью


"Фауст" Гете, найвеличниший художественный памятник мировой культуры, сохраняет свою актуальность и в наши дни. Высокий гуманизм, творческий поиск, поэзия труда и пафос создания, которые прославлены в виднейшей трагедии, безграничная вера в лучше будущее, делают п близкой всему человечеству, которое борется за свободу и счастливое будущее народов. В этом - глубокий жизнеутверждающий гуманизмпоеми.


ОСНОВНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ:


драма "Гец фон Берлихинген", трагедия "ифигения в Тавриде" роман "Страдание юного Вертера", поэма "Герман и Доротея", баллады "Лесной царь", "Коринфська невеста", поэма "Фауст"

Биография писателя: Гете Йоганн